Liebe Besucher!

Wenn sich auf einer Homepage länger nichts tut, dann kann es sein, dass es eben nichts Neues zu berichten gibt. Oder dass sich so viel tut, dass man kaum Zeit findet, davon zu berichten. Dreimal dürft ihr raten; zweiteres ist der Fall.

Die schöne Produktion "Ramayana" am Theater der Jugend in Wien ist schon wieder längst abgespielt (aber hier gibt es einen kleinen Rückblick auf die tolle Ausstattung von Vinzenz Gertler und Jan Meier und auf das spielwütige Ensemble).

Inzwischen probe ich eine kleine, aber sehr feine Produktion (dazu gleich mehr) am Linzer Theater des Kindes, wo ich vor über 15 Jahren das erste Mal für Kinder inszenieren durfte. Der ehemalige Kulturchef der ÖONachrichten, Franz Schwabeneder, berief sich im vergangenen April in seiner Laudatio auf die Theater in der Kulturfabrik Helfenberg auf eben diese Produktion (der Anlass war die Zuerkennung des Kulturpreises der Stadt Rohrbach und der Raiffeisenbank für das Theaterprojekt, dessen künstlerische Leitung ich mit John F.Kutil und Brigitta Waschnig innehabe):

„Im Februar des Jahres 2001 hatte im Linzer Theater des Kindes das abenteuerlich witzige Stück „Das Rätsel der gestohlenen Stimmen“ des weltberühmten englischen Dramatikers Alan Ayckbourn Premiere. Die spürsinnige Theaterfrau Waltraut Starck hatte den damals 27-jährigen Henry Mason eingeladen, die Regie zu übernehmen. In den OÖN war nach der österreichischen Erstaufführung zu lesen: „Der Regisseur Henry Mason hat die gewichtige Bühnenschwarte auf etwas mehr als eine Stunde komprimiert und es dennoch verstanden, die Inszenierung in einer schönen Balance aus Ruhe und Rasanz zu halten. Zudem hat Mason in hinreißender Weise vorgeführt, wie reich „armes“ Theater sein kann. Auf der schwarz ausgehängten Bühne braucht er: 2 Hocker, 1 Tuch, 1 Rahmen, 1 Leiter, alles rostbraun gestrichen.“ Und später im Text: „Mit Szenen wie im Musikzimmer oder in der Ahnengalerie zeigt Henry Mason schlichtweg meisterhafte, pointierte kleine Theaterbilder.“ So ganz unter uns: Die Kritik habe ich damals geschrieben. So ganz fundamental daneben wird diese Beurteilung schon nicht gewesen sein, wenn ich den Berufsweg des Szenikers mit Interesse und großer Zuneigung mit verfolgt habe.
Apropos “Ganz unter uns“: Alan Ayckbourn, dieser Molière unserer Tage, hat Henry Mason, der bekanntlich in der Zwischenzeit zu einer Regiegröße gereift und in die internationale Theaterwelt, so zum Beispiel zu den Salzburger Festspielen ausgebüchst ist, nicht losgelassen. Er ist heimgekommen nach Helfenberg, um hier für das Theater in der Kulturfabrik Ayckbourns abgründige Komödie „Ganz unter uns“ zu inszenieren - ein Riesenerfolg im vergangenen Jahr.
Ich habe die alte Geschichte um den jungen Henry Mason deshalb so sorgsam erzählt, weil sich in seiner Person das spiegelt, was seit gut und gerne acht Jahren in der Theaterfabrik Helfenberg leuchtet und blüht: die Verschmelzung von Regionalität und Weltläufigkeit.“

Genau in diesem Sinne arbeite ich sehr gerne wieder am Theater des Kindes (www.theater-des-kindes.at), wo seit vielen Jahren ein engagiertes Team um Andreas Baumgartner und Helen Isaacson mit geringen finanziellen Mitteln und kleinem Stab immer wieder kleine (Theater)Wunder auf die Beine stellen, wofür ihnen heuer auch der Bühnenkunstpreis des Landes OÖ verliehen wurde.

Andreas hat mich gebeten, einen „Sommernachtstraum“ für die Kleinen (6-10 Jahre) zu schreiben und zu inszenieren, das Resultat heißt „Die Sommernachtsträumer“ und macht bei den aktuellen Proben wirklich enorm viel Spaß. Zur Uraufführung kommt dieser masonsche Shakespeare (oder shakespearsche Mason) passenderweise im Rahmen des diesjährigen SCHÄXPIR Theaterfestivals für junges Publikum (www.schaexpir.at) und läuft in der kommenden Spielzeit im Repertoire weiter.

Ebenfalls auf Hochtouren laufen die Vorbereitungen für mein größtes Projekt in dieser Spielzeit, William Shakespeares „Komödie der Irrungen“, das am 1.August auf der Perner Insel bei den Salzburger Festspielen Premiere haben wird, sowie diverse Vorarbeiten für die nächste Spielzeit.

Ab 23.Dezember 2015 wird nämlich erstmals eine Arbeit von mir an der Wiener Staatsoper zu sehen sein: Ich habe die Freude, die Uraufführung von Johanna Doderer und René Zisterers spannender Kinderoper „Fatima, oder Von den mutigen Kindern“ dort im Großen Haus inszenieren zu dürfen (hier der Link dazu, und demnächst mehr). 

Es folgen 2016 im Februar eine weitere Zusammenarbeit mit dem Theater der Jugend und im April freue ich mich besonders auf eine weitere Alan-Ayckbourn-Komödie: Intendant Florian Scholz hat mich ans Stadttheater Klagenfurt geladen, um dort „Die bessere Hälfte (How the Other Half Loves)“ in Szene zu setzen.

Ihr seht, mir wird nicht langweilig! In diesem Sinne bedanke ich mich für Euer Interesse und Eure positive Unterstützung und stürze mich wieder kopfüber in die Arbeit. Mögen sich viele schöne Dinge daraus ergeben!

Bis bald,
Euer Henry

Liebe Leute!

"Der Zauberer von Oz" feierte am 6.12.2014 seine erfolgreiche Premiere an der Wiener Volksoper. Es war ein Vergnügen, an diesem Stück zu arbeiten; meinen ganz herzlichen Dank noch mal an das großartige Produktionsteam, den kongenialen Cast sowie an alle Abteilungen der Volksoper, die mit Leidenschaft und Fantasie die große Aufgabe meisterten, die Wunderwelten von Oz auf die Bühne zu bringen. Wie ihr den Kritiken entnehmen könnt (siehe "Zauberer von Oz/Pressestimmen"), scheinen wir hier einen Volltreffer gelandet zu haben. Selten so einhellig begeisterte Reaktionen erlebt. Freude! Was mich betrifft, so ist die eigentliche Freude, so viele nette und begabte neue Kollegen - und natürlich die Volksoper selbst - kennengelernt zu haben.

Die heurige Serie scheint bereits so gut wie ausverkauft zu sein, aber die Produktion kommt in der nächsten Spielzeit wieder.

Nach diesem Abenteuer hinter dem Regenbogen bin ich inzwischen wieder zuhause in Kansas, sprich: an meinem Schreibtisch, pflege eine Erkältung und denke an meine nächsten Projekte. 

Inzwischen darf ich das Projekt bei den Salzburger Festspielen kommenden Sommer benennen: Ich werde auf der Perner Insel in Hallein Shakespeares "Komödie der Irrungen" inszenieren. In den Hauptrollen der Antipholus- bzw- der Dromio-Zwillinge werden Thomas Wodianka und Florian Teichtmeister zu sehen sein. Die spannende Bühnenlösung verantwortet Michaela Mandel, die Kostüme wird Jan Meier entwerfen. Neu in meinem Produktionsteam sind Patrick Lammer (Musikalische Leitung) und Simon Eichenberger (Choreographie) - auf diese Zusammenarbeit freue ich mich sehr.

Jetzt verbringe ich aber (mit Winterferienauszeit) die nächsten achte Wochen hinter dem Schreibtisch und bereite erst einmal die "Ramayana" und "Die Sommernachtsträumer" vor (mehr dazu: siehe vorherigen Blogeintrag). 

Danke für Euer Interesse an meiner Arbeit, herzliche Grüße und eine ruhige, erholsame Weihnacht!

Euer Henry

Liebe Leute, die ihr hier gelandet seid!

Schon längst will ich hier meine nächste Spielzeit ankündigen... und jetzt ist es soweit! Im Moment bin ich fleißig am Schreiben und Konzipieren und Besprechen und Vorplanen, aber am 20.Oktober gehen an der Volksoper Wien die Proben zum "Zauberer von Oz" los. Wir spielen die Fassung der Royal Shakespeare Company, die sich sehr eng am Film orientiert. Das Musical umfasst die gesamte Musik, die man vom MGM-Streifen kennt, und spannt einen großen fantastischen Bogen durch viele Wunderorte. Diese - sowie die hunderten (!) Figuren, die die gelbe Backsteinstraße entlanghüpfen werden - hat Jan Meier entworfen, und das, was gerade in den Werkstätten entsteht, sieht sehr vielversprechend aus. Ich freue mich auf die Zusammenarbeit mit dem musikalischen Leiter Lorenz C. Aichner und auf eine neue Kollaboration mit dem Choreographen Francesc Abós. Ach ja, und die wunderbare Puppenbauerin Rebekah Wilde baut Toto! Von Dezember 2014 bis Februar 2015 könnt ihr die Ozfahrt miterleben.

Nach Oz führt mich meine Reise im März und April 2015 in das mythische Indien. Ich freue mich sehr auf David Farrs Fassung des großen indischen Epos "Ramayana". Es war ein ausgesprochenes Vergnügen, mich im Laufe der letzten Monate in diesen faszinierenden Stoff einzulesen. In den Hauptrollen von Rama und Sita werden Rafael Schuchter und Iréna Flury am Theater der Jugend in Wien zu sehen sein (für alle ab 13).

Weiter geht es im Juni 2015 nach Athen... oder in den Wald von Arden... in jedem Fall in den Kosmos von William Shakespeares "Sommernachtstraum". Ich schreibe und inszeniere für die Kleinen ab 6 eine Fassung der Feen-Komödie für das Theater der Kindes in Linz. Im Rahmen des SCHÄXPIR-Festivals 2015 kommen "Die Sommernachtsträumer"zur Uraufführung, in der Spielzeit 2015/16 treiben sie dann weiter ihr Unwesen. 

Mit Shakespeare geht es, wie angekündigt, dann auch bei den Salzburger Festspielen im August 2015 weiter - mit welchem Stück darf ich allerdings noch nicht verraten. Watch this space.

Jedenfalls wieder eine große und spannende Theaterreise in der kommenden Spielzeit. Ich hoffe, den einen oder die andere von euch unterwegs treffen zu dürfen. Bis dahin!

Euer Henry

Liebe Freunde!

"Die Schlacht um den Elfenbeinturm", der zweite Teil unserer großen Michael-Ende-Adaption, ist geschlagen (für mich zumindest!). Bis 24.Juni ist die Conclusio der "Unendlichen Geschichte" noch am Renaissancetheater/Theater der Jugend in Wien zu sehen (www.tdj.at). Nicht versäumen! Das Projekt ist auf seine Weise einzigartig und gehört auf jeden Fall zu den schönsten Herausforderungen meines bisherigen beruflichen Lebens. Es war ein Vergnügen, mit diesem wunderbaren, herzlichen Ensemble nach Phantásien zu reisen und wieder heim zu finden; in dieser Produktion steckt viel Liebe, viel Herzblut, von sehr vielen Beteiligten vor, auf und hinter der Bühne. Schaut euch das an. (Unter dem Menüpunkt "Regisseur" findet ihr Fotos und den Links zum Trailer.)

Die nächsten Projekte stehen inzwischen schon ins Haus: Auf der neuen Homepage des Theaters in der Kulturfabrik gibt's Infos zur kommenden Sommerproduktion von Alan Ayckbourns "Ganz unter uns" ("Just Between Ourselves"). Hier kann man auch direkt online Karten reservieren. Bald schon gehen die Proben los, und ich freue mich ganz besonders auf diese intime schwarze Komödie von einem meiner Lieblingsautoren. Wir spielen im oberösterreichischen Helfenberg, und zwar von 22.Juli bis 10.August 2014.

Nach einer Sommerpause beginnen im Oktober die Proben für mein Volksoperndebut: An der Volksoper Wien hat dann am 6.Dezember 2014 "Der Zauberer von Oz" in einer schönen Fassung der Royal Shakespeare Company, die sehr nahe am Film ist, Premiere. Ich freue mich, dass ich mein Regiedebut dort mit einem Musical feiern kann, das ich seit klein auf kenne und liebe, und auch, dass Jan Meier als Ausstatter und Francesc Abós als Choreograph mit an Board sein werden, wenn wir "Over the Rainbow" reisen. 

2015 kehre ich im Winter mit einem indischen Epos an das Theater der Jugend zurück, träume im Frühjahr für das SCHÄXPIR-Festival am Theater des Kindes einen kleinen Traum, und darf im Sommer auf der Perner Insel erneut bei den Salzburger Festspielen inszenieren. Wie die Phantásier jedoch zu sagen pflegen: Das ist dann eine andere Geschichte, und die soll ein andermal erzählt werden. 

Ich darf abschließend noch darauf hinweisen, dass mein Stück "Heiße Sohlen" in der Regie von John F. Kutil am 24.Juni zum letzten Mal in den Linzer Kammerspielen zu sehen sein wird. Also: Wer hat noch, wer will noch mal?

Auf in neue Schlachten! Danke an alle Mitstreiter und treue Weggenossen - und bis bald!

Euer Henry

Liebe Leute!

In zwei Monaten ist es soweit, und ich darf wieder in den Probenraum! Langsam habe ich auch wirklich Lust dazu, nach diesem Schreibtischwinter. Es hat sich einiges getan, viele neue Projekte und Stücke sind in der Vorbereitung, unter anderem mein Herzensprojekt Die Unendliche Geschichte Teil 2: Die Schlacht um den Elfenbeinturm. Es war ein großes Vergnügen, den zweiten Teil von Michael Endes Roman für die Bühne zu adaptieren, auch wenn der erste Teil etwas leichter von der Hand ging. Die Fassung ist nun (fast) fertig - unten findet ihr einen Sneak Preview! Bühnenbild, Kostüme, Puppen und Lieder, alles ist nun in Arbeit. Viele, viele, viele Listen zeugen von guter Vorbereitung und einem großen Bündel neuer Ideen. Wir sind schon sehr gespannt auf diese Schlacht, zumal wir uns mit Teil 1 die Latte recht hoch gelegt haben... 

Außerdem bereite ich für das Theater in der Kulturfabrik Alan Ayckbourns wunderbar böses Stück Ganz unter uns (Just Between Ourselves) vor. Über den Verlauf eines Jahres erleben wir an vier Geburtstagen krampfhaften Smalltalk, Seelenkrisen an der Werkbank und Alltagskatastrophen bei Kaffee und Kuchen. Eine großartige, brutale Komödie von Männern und Frauen, die aneinander verzweifeln, und von Hilferufen, die ungehört bleiben. Ayckbourn, einer meiner Lieblingsautoren, den ich jetzt erstmals inszenieren darf, in der alten Ziegelfärberei der Textilfabrik Helfenberg, mit John F Kutil, Stephanie Schreiter, Rafael Schuchter, Brigitta Waschnig und Ingrid Höller - das wird ein Fest, mit einer Premiere am 22.Juli im oberösterreichischen Helfenberg.

Im Herbst bin ich an der Volksoper Wien zu Gast, danach in Wien, Linz und schließlich, im Sommer 2015, wieder bei den Salzburger Festspielen (mehr dazu hier, im OÖN-Interview). Alle diese Projekte sind in Planung, und auch für die Spielzeit danach laufen bereits Gespräche, da wird mir bestimmt so schnell nicht langweilig. (Mehr dazu demnächst.) Aber wie gesagt, ich sehne mich schon sehr dem Probenraum und meinem großartigen, lieben Unendlichen-Geschichte-Ensemble entgegen...

Aus der Schreibwerkstatt also: Hier hat Bastian, mit dem Wunschamulett AURYN ausgestattet, gerade entdeckt, dass sein Wunsch, schön und stark zu sein, in Erfüllung gegangen ist. Der Phönix, sein Begleiter, ist nicht ganz so beeindruckt wie er:

BASTIAN
Ach, Phönix, ich bin schön!
PHÖNIX
                                    Sagen wir: schöner.
AURYN muss das gewesen sein, der Glanz.
BASTIAN
Ich dank dir, Mondenkind! Wie gut das tut!
Durch meine Adern sprudelt Lebenslust,
Kraft strömt in meine Glieder. Phönix, ich
Könnt Bäume ausreißen!
PHÖNIX
                                  Dann mach doch mal!
Hier stehen genug, und sie versperr‘n den Weg.
BASTIAN
Den Weg wohin?
PHÖNIX
                      Den Weg nach vorne!
BASTIAN
                                                    Gut!
Weg mit dem Baum!
PHÖNIX
                             Ganz langsam! Ruhig Blut!
Das war ein Scherz! Der Stamm wiegt sicher Tonnen - !
Na, hör mir auf.
BASTIAN
                      Ich hab grad erst begonnen!
Komm mit! Ich will ins Abenteuer ziehen!
Hey-oh! Ich bin der Herr von Perelín!

In diesem Sinne: Bis bald!

Euer Henry

Und damit meine ich die schwarze, üppige Erde unter der dichten Herbstlaubschicht, und nicht den körnigen Kichererbsenaufstrich...

An Humus denke ich, wenn ich die Arbeitsaufgaben dieser Tage reflektiere, denn in diesen Tage brüten sechs zukünftige Produktionen im Verborgenen, genauer gesagt, unter meiner Schädeldecke, vor sich hin. Das ist immer eine aufregende Phase, dieses Konzeptemachen. Nicht ganz stressfrei: Wie so oft, fallen alle Deadlines in die selben Wochen zusammen, und so jongliere ich im Kopf die Idealbesetzung von Stück A, die Motivation des Protagonisten B, das Budget von Produktion C, den Einsatz von Puppen bei Ausstattung D, den Spielort der möglichen Wandertheaterproduktion E und die Relevanz der Gralslegende für Stückentwicklung F. So mailt und skypt und bespricht man manchmal sogar live mit den Kollegen aus den Produktionsteams; die Bücher stapeln sich um den Schreibtisch; ich schaufle mir täglich dutzende Ideen in den Kopf in der Hoffnung, dass, so gut gedüngt, die kreative Saat im neuen Jahr aufgehen möge.

Wir waren gerade ein paar Tage in London, wo wir neben einer wunderbaren Paul Klee Ausstellung im Tate Modern ein paar wunderbare Theatererlebnisse verbuchen durften: Tori Amos' neues Musical "The Light Princess" am National Theatre mit der umwerfenden Rosalie Craig als schwebende Protagonistin; die wunderbar witzige Satire "The Book of Mormon" im West End; "The Drowned Man", das dunkle Woyzeck-Labyrinth von Punchdrunk; und "The Scottsboro Boys", das brillante Letztwerk von Kander & Ebb im Young Vic. Viele Bilder, die sich direkt ins Unterbewusstsein katapultieren und dort im Verborgenen ihre alchemistischen Verwandlungen anstellen. Alles Dünger, aus dem neue Bilder wachsen, wie der Nachtwald Perelín in Michael Endes "Unendlicher Geschichte".

Teil Eins unserer "Unendlichen Geschichte" am Reniassancetheater/Theater der Jugend in Wien läuft im übrigens nur noch bis Montag, 18.11! Also: letzte Chance, diese schöne Produktion zu sehen. Ein Fantasiereise ins Licht, jetzt, wo die Tage dunkler werden. Ich wünsche euch viele neue und bereichernde Bilder im Kopf.

Euer Henry

Liebe Blog-Besucherinnen und -Besucher!

Nur ein kurzer Eintrag, um euch alle von Herzen zum ersten Teil unserer Adaption von Michael Endes "Die Unendliche Geschichte" einzuladen. Sie läuft am Wiener Renaissancetheater, und zwar - Achtung! - nur bis Mitte November 2013. Die genauen Termine findet ihr auf der Homepage des Theaters der Jugend, www.tdj.at. 

Es war eine wunderbare Arbeit, und das Ensemble, das Team und ich, wir freuen uns bereits alle sehr auf Teil Zwei, der am 20.Mai ebendort Premiere hat. Einen Einblick in Teil Eins, "Phantásien in Not", findet ihr hier, in der Form von Szenenfotos und Pressestimmen. 

Und aus gegebenem Anlass, hier noch ein paar Worte vom großen Michael Ende selbst, aus seinem Vortrag "Über das Ewig-Kindliche":

"Schönheit ist ihrem Wesen nach tranzendent. Nur diesseitig lässt sie sich überhaupt nicht fassen. Sie ist nicht objektivierbar, das heißt, sie lässt sich nicht messen, wägen oder zählen. Die Schönheit braucht, um wahrgenommen zu werden, Menschen, die dazu fähig sind. [...]

Ein großer Teil der Kulturjournalismus redete [dem Publikum, den Leute jedoch] ein, dass sie reaktionäre Spießbürger seien, wenn sie Schönheit erwarteten. So zuckten sie die Achseln und schickten sich drein, denn wer möchte schon als reaktionärer Spießbürger gelten? Diese Einschüchterung wirkt bis heute fort. Aber ebenso besteht bei den meisten Menschen nach wie vor - vielleicht sogar mehr als je zuvor - eine Sehnsucht, ja geradezu ein Hunger nach Schönheit. Ich glaube, für nichts sind die Menschen so dankbar, als wenn ihnen einen kleines Stück Schönheit angeboten wird. Das gilt für Kinder noch viel mehr als für Erwachsene. Und wenn ihnen die Schönheit vorenthalten wird, dann greifen sie eben zum Surrogat, zum Ersatz, zum Kitsch, um ihren Hunger zu stillen.

Ich habe gesagt, Schönheit sei ihrem Wesen nach transzendent, also allein diesseitig überhaupt nicht faßbar. Sie ist sozusagen ein Lichtschein aus anderen Welten, der in die unsere hereinleuchtet und dadurch die Bedeutung aller Dinge verwandelt. Das Wesen der Schönheit ist das Geheimnisvolle und das Wunderbare. Die Banalitäten dieser Welt werden in ihrem Licht zu Offenbarungen einer anderen Wirklichkeit, aus der wir alle kommen und in die wir zurückkehren und nach der wir uns zeit unseres Lebens sehnen, obwohl wir sie vergessen haben."

Ich glaube doch, dass wir mit unserer Übersetzung von Endes Roman auf das Theater "ein kleines Stück Schönheit" in die Welt gebracht haben. Es ist für euch - also kommt!

Von Herzen alles Liebe,

Euer Henry

Liebe Leute!

Ich freue mich, euch endlich mein nächstes großes Projekt vorstellen zu dürfen. Es ist auch höchste Zeit, denn mein Ensemble und ich sind schon mittendrin in den Proben zu meinem neuen Stück, "Die Unendliche Geschichte. Teil Eins: Phantásien in Not", das Anfang Oktober am Theater der Jugend (Renaissancetheater) in Wien seine Uraufführung erleben wird. 

Michael Endes wunderbarer Roman "Die unendliche Geschichte" war eines meiner Lieblingsbücher, als ich zehn Jahre alt war, und die Idee, dieses poetische Meisterwerk der Phantasie auf die Bühne zu bringen, spukt mir bestimmt schon seit einem halben Jahrzehnt durch den Kopf. Ich bin dem Theater der Jugend sehr dankbar, dass sie sich mit mir auf dieses Abenteuer einlassen, denn jeder, der Endes Roman kennt, wird wissen, dass es eine Herausforderung sein muss, ihn zu dramatisieren und bühnenwirksam umzusetzen. Und tatsächlich schnitzen, nähen, modellieren, malen und tüfteln die Werkstätten schon fleißigst an diversen phantásischen Phänomenen...

Besonders froh bin ich, dass wir beschlossen haben, den ganzen Roman zu adaptieren, nicht nur den ersten Teil, den viele von euch von der Hollywood-Verfilmung Anfang der 80er Jahre kennen werden. Ich war einer von vielen, die damals vom Film stark beeindruckt waren (es war seinerzeit, glaube ich, der aufwendigste Special-Effects-Schinken Hollywoods). Michael Ende selber hasste die Verfilmung, wozu er einige gute Gründe hatte. Einer der wesentlichen war, dass der zweite Teil der Geschichte - Bastian Balthasar Bux' Aufstieg und Fall in Phantásien, und wie er letztlich doch zum Wasser des Lebens gelangt - einfach gekappt wurde. Dabei war es gerade Bastians Reise, um die es Ende ging - nicht nur die Heldenreise Atréjus.

Damit wir die ganze Spannweite der Geschichte vermitteln können, werden wir sie am Theater der Jugend in zwei Teilen - also zwei Produktionen - zeigen. Das Ensemble und Team, das jetzt an Teil Eins probt (Spielserie von Anfang Oktober bis Ende November 2013), wird sich im Frühjahr erneut zusammenfinden, um im Mai 2014 Teil Zwei zur Aufführung zu bringen. Diese zweiteilige Bühnenadaption ist europaweit einmalig. Und wie schon angedeutet: Die Stückfassungen durfte ich selber schreiben. Herz, was willst du mehr?

Mit einfachen aber "phantásischen" Mitteln setzen wir diese große Fabel um Phantasie und Wirklichkeit in Szene, und das wunderbare, dreizehnköpfige Ensemble und ich haben gerade sehr viel Freude an der Arbeit. Unter anderem im Produktionsteam dabei: der unermüdliche Gesamtausstatter Jan Meier, Bewegungscoach Lorna Dawson, Tonmagier Franz Flieger Stögner. Ich freue mich sehr, dass Komponist Thomas Zaufke (www.zaufke.de), mit dem ich zuletzt das Musical "Alice im Wunderland" schrieb, Lieder und Motive beigesteuert hat. 

Besonders aufregend für uns alle ist, dass wir verstärkt auf Puppen- und Figurentheatermittel setzen, um die Wesen Phantásiens auf die Bühne zu bringen. Felsenbeißer, Winzlinge, Borkentrolle, Glücksdrachen - sie alle und noch viele mehr entwickeln wir in Zusammenarbeit mit Puppenbauerin und -expertin Rebekah Wild (www.wildtheatre.net). Ein spannender und lustiger Prozess: Mit kindlicher Freude entdecke ich gerade für mich eine ganz neue Art von Theaterzauber.

Ich lade alle, die Endes Roman und/oder die phantastischen Möglichkeiten des Theaters lieben, aufs Allerherzlichste ein, die Reise nach Phantásien mitzumachen. Bis demnächst im Theater der Jugend! (www.tdj.at)

Noch ein kleiner Nachtrag zum "Sommernachtstraum" bei den Salzburger Festspielen: In der österreichischen Theaterzeitschrift "Bühne" wurde die Produktion gerade zur "Aufführung des Monats" gekürt: "ein mehr als gelungenes Debüt: unterhaltsam, spritzig, witzig, phantasievoll, entzückend, flott". Ein Sahnehäubchen auf den Sommer.

Bis bald!

Euer Henry

So, die große Aufgabe ist gemeistert, oder wenn nicht gemeistert, so doch geschafft. Bis 22.August 2013 ist meine Inszenierung von William Shakespeares „Sommernachtstraum“ mit der Live-Orchestermusik von Felix Mendelssohn-Bartholdy (Ivor Bolton und das Mozarteum Orchester) noch bei den Salzburger Festspielen zu sehen – insgesamt sieben Mal.

Die Arbeit an dieser Produktion hat mich und meinen wunderbaren Ausstatter Jan Meier in irgendeiner Form anderthalb Jahre lang beschäftigt, und es ist ein seltsames Gefühl, keine „Sommernachtstraum“-Listen mehr auf dem Schreibtisch liegen zu haben. ("Liste" war Jan Meiers persönliches Un-Wort des Sommers.) Aber natürlich ist es auch eine große Erleichterung, dass die "Traum" jetzt da ist, wo er hingehört - auf der Bühne und in den Händen der vielen Darstellerinnen und Darsteller. Wir freuen uns über die positive Resonanz innerhalb und außerhalb der Festspiele. Die Produktion war intensiv, aber immer von guten (Elfen?)Kräften getragen - und man darf sagen, hier fand Teamwork auf höchstem Niveau statt. Danke euch allen von Herzen, vor und hinter der Bühne.

In der Zeit, die nun plötzlich wieder zur Verfügung steht, kann ich mir nun andere Aufgaben vorknöpfen, wie zum Beispiel meine Homepage auf den neuesten Stand zu bringen. Hier findet ihr nun Fotogalerien und Pressestimmen zum „Sommernachtstraum“ (unter "Regisseur") und zu meinem neuen Stück „Heiße Sohlen“ (unter "Autor"), das im Juni in der Linzer Kammerspielen uraufgeführt wurde. Außerdem neue Fotogalerien zu vier u\hof:-Inszenierungen: „Candide“, „Mampf!“„Orestie: Die Brut“ und „Wir sind Linz“. Viel Vergnügen beim Blättern.

Das letzte Wort hat natürlich Puck...

PUCK
Wenn wir Schatten Euch missfallen
Müsst ihr Euch - das hilft uns allen-
Denken, ihr wärt eingenickt
Als ihr unser Stück erblickt;
Hättet große Kunst versäumt
Und den Unsinn selbst geträumt.
Dieses Schattenspiel, das kaum
Mehr Substanz hat als ein Traum -
Kritisiert es nicht zu sehr:
Kritik ist leicht, die Kunst ist schwer!
Puck verspricht euch, ohne List:
Falls kein Buh zu hören ist,
Gibt‘s nächstes Jahr ein bess‘res Stück -
Garantiert! Sonst Geld zurück!
Puck weiß nicht, wie lügen geht.
Gute Nacht! Es ist schon spät!
Wer mein Freund ist, rührt die Hände.
Puck ist Eurer und sagt: Ende.

Noch zwei Wochen bis zu unserer "Sommernachtstraum"-Premiere: Und obwohl wir alle ackern wie die Blöden, macht die Arbeit wirklich großen Spaß. 

Hier der Link zum "Salzburger Nachrichten"-Interview: ein paar Gedanken zum Wesen der Komödie, des Humors und anderer (Un)Wesentlichkeiten.

http://www.salzburg.com/nachrichten/spezial/festspiele/salzburger-festspiele/schauspiel/sn/artikel/sommernachtstraum-kontrollverlust-ist-immer-komisch-67453/